(三)器乐作品体裁

在器乐曲的发展过程中，形成了许多相对固定的形式，人们把这些相对固定的形式叫乐曲的体裁。下面，介绍一些常见的体裁形式。

1.进行曲

进行曲，通常是指伴随队列行进时演奏的乐曲。

进行曲的主要特征是：二四节拍，一强一弱，节奏鲜明，旋律明快，情绪热烈，朝气蓬勃。

进行曲原来是舞曲的一种，多用在戏剧中凯旋、出征、行军、战斗、迎送等场面。在现代，军队管乐队吹奏的军乐，绝大部分都是进行曲。现代军队所唱的军歌，大多数也具有进行曲的性质。

2.序曲

序曲，原来是指歌剧、舞剧等戏剧开场前所奏的乐曲。

序曲音乐具有较强的戏剧色彩，常常起着暗示整个戏剧剧情的作用。所以，著名的戏剧序曲，可以在音乐会上作为一个单独的音乐作品演奏，并受到人们的欢迎。

在近代，音乐家们为音乐会演奏而创作的一种单乐章作品也叫序曲，如柴科夫斯基的《1812年序曲》等。这类序曲，一般也具有较强的戏剧色彩，包含着对一些情节的概括。

3.舞曲

舞曲，最初是音乐家们根据民间舞蹈伴奏曲加工而成的一种乐曲。

舞曲的主要特征是：旋律流畅，节奏轻盈，形式简朴，平易近人。

一些民间舞曲经过音乐家们的加工提高，成为欧洲古典音乐的典范，如拉莫、莫扎特、贝多芬的小步舞曲等都是音乐史上的不朽名作。

欧美常见的舞曲有：小步舞曲(法国古典舞曲)、加伏特舞曲(法国民间舞曲)、波洛涅兹舞曲(波兰舞曲)、玛祖卡(波兰民间舞曲)、塔兰泰拉舞曲(意大利民间舞曲)、恰空舞曲(西班牙舞曲)、萨拉班德舞曲(西班牙舞曲)、波而卡(捷克民间舞曲)、哈巴涅拉舞曲(古巴舞曲)、圆舞曲(奥地利民间舞曲)等等。

4.组曲

组曲，就是由若干短曲组成的乐曲。

组曲最初是由四首舞曲组成，采用同一调性，但速度、风格、拍子各不相同，形成对比。如巴赫的《英国组曲》等。后来，组曲发展成情节组曲、标题组曲，形式不限于舞曲，调性也自由了。常见的组曲往往是从歌剧、舞剧、电影音乐中选出若干精彩的部分编辑而成组曲，如《天鹅湖组曲》、《培尔·金特组曲》等等。

5.幻想曲

幻想曲，最初是一种钢琴独奏曲的名称，后来发展成为一种能够用各种乐器演奏的体裁形式。

幻想曲的特征是：感情丰富，热情奔放，形式自由，不拘一格，作者根据自己的想象自由发挥。

幻想曲一般都带有标题，近代幻想曲往往采用发挥现成主题的方法来创作，比如，采用现成的民歌、现成的歌剧音乐或电影音乐等等。

6.狂想曲

狂想曲，是一种带有幻想性质、演奏技术方面比较艰深的器乐曲。

大多数狂想曲以缓慢的民间歌曲曲调为基础，经过主题变奏和主题发展的手法，与快速突进的民间舞曲相交错，造成高潮后结束全曲。

最初，狂想曲大多数为钢琴乐曲，现代音乐家常常作管弦乐队演奏的狂想曲。如格什文的《蓝色狂想曲》等。

7.随想曲

随想曲，是一种形式自由的器乐曲。

随想曲的特征是：不受主题的约束，作者可以任自己的乐思自由奔放。在弦乐器的练习曲中，常用随想曲这一形式，如帕格尼尼《二十四首小提琴随想曲》等等。

8.协奏曲

协奏曲，是以一种乐器为主同乐队一起协同演奏的大型套曲。

协奏曲一般分为三乐章。第一乐章是快板，用奏鸣曲式；第二乐章大多为慢板，用三段式或变奏曲式；第三乐章是急板，大多为回旋曲式。

一种乐器的协奏曲，是这种乐器成熟程度的标志。在一首协奏曲中，一般都有表现主奏乐器技术上高难度的华采乐段。在华采乐段演奏时，演奏者可以在演奏中即兴发挥；乐队休止，让位于主奏乐器的尽情发挥。

9.交响诗

交响诗，又叫交响音诗、交响音画、音诗等等。

交响诗是一种单乐章的管弦乐曲，常常取材于文学作品，内容富有诗意。

交响诗用一种曲式写成，并带有标题。

10.交响曲

交响曲，是器乐中一种形式最庞大、表现力最丰富的乐曲演奏形式。

交响曲一般由四个乐章构成。第一乐章是快板，用富有戏剧色彩的奏鸣曲式；第二乐章是慢板，要求富有抒情性和歌唱性，可以用三段式、变奏曲式或奏鸣曲式；第三乐章是快板，要求速度轻快、节奏清晰，具有舞曲性质，用三段式；第四乐章是急板，表现乐观、愉快、光明、奋进等情绪，用回旋曲式或奏鸣曲式。

交响曲可以表现复杂的情感、重大的主题、深刻的内容。著名音乐家都写过著名的交响曲。